Vergara
España
"Transparencias"
Óleo s/lienzo
(Si está interesado en la adquisición de esta u
otra obra pictórica, consúltenos)
Exposiciones de Vergara
"El
sol no espera a que se le suplique para derramar su luz y su color.
Imítalo y haz todo el bien que puedas, sin esperar a que se te implore".
Epicteto
Espero, y así lo intento en cada obra, que mis cuadros no deban ir acompañadas de un texto como si fuera un manual para su uso y disfrute.
Cada cuadro debe tener suficiente poder explícito para hablar por sí solo, suponiendo que una pintura tenga algo que transmitir (a veces ni las palabras lo consiguen).
A menudo se describe una obra de manera que sorprende incluso al artista mismo. Es lógico que así suceda desde el momento en que se enfrentan dos puntos de vista tan dispares, dos sensibilidades tan diferentes: autor y espectador.
He situado mis obras en momentos - unas veces de observación y otras de pensamiento- de interés personal.
Mi trabajo no está formado por obras de una temática reincidente, puedo decir que pinto sólo lo que se convierte en una necesidad interior, ya sea bodegón, paisaje o figura. Algunas cosas se escaparán al espectador que a mí me resulten obvias y, por el contrario, en otras ocasiones encontrarán algo en mi obra que yo no he puesto, al menos conscientemente. Esta es la verdadera grandeza del Arte, ese componente ambiguo que siempre queda sujeto a la interpretación según la cultura y sensibilidad del espectador.
Toda obra de arte está pensada y compuesta inicialmente por unas relaciones de carácter estructural, cromático, de peso visual, etc. El análisis de estas relaciones internas debe llevarnos a la comprensión y valoración de esta obra de arte, pero si además dotamos a esta obra de unos caminos de más fácil acceso y nos servimos de parámetros más universales de descripción y captación de la belleza, podremos facilitar el uso y disfrute a un mayor número de personas.
En consecuencia, satisfacer la vieja aspiración del artista de llevar información a un número mayor de personas sobre su Universo, sobre su mundo interior y exterior, sobre sus anhelos, deseos y recuerdos.
Presento en esta exposición una colección de esos anhelos, deseos y recuerdos, con la esperanza de que percibáis la sinceridad con que han sido creados y que disfrutéis analizando esos componentes ambiguos que en ellos pudiera haber.
Pedro Vergara .
Pedro Vergara nace en Chinchilla, Albacete, en 1954 y, desde muy niño, siente fuerte afición por reproducir con trazos el mundo que le rodea y por el cual siente irresistible atracción. Comienza su aprendizaje a los 16 años en Madrid, bajo el tutelaje del pintor Luis Ribeira, prosiguiendo más tarde su formación de manera autodidacta, aunque sin apartarse del estudio de la técnica y la composición académicos
La mayor parte de su obra pictórica está centrada en las naturalezas muertas, realizando también otros trabajos por encargo que van desde el bodegón hasta la caricatura, pasando por el paisaje y la ilustración de libros y revistas. En 1991 funda la Escuela de Dibujo y Pintura de Arroyomolinos donde dedica gran parte de su tiempo a la formación y desarrollo de pintores en ciernes. Ha participado en varias exposiciones individuales y colectivas, a saber:
1983 * Galería de Arte Eureka, Madrid.
* Mención de Honor. Muestra cultural del Mundo Laboral. Madrid.
* Feria de Chinchilla, Albacete. (Primer Premio de Carteles).
1984 * Premio Gredos. Ayuntamiento Arenas de San Pedro
* Segundo Premio Concurso General de Artes Plásticas. Madrid
1986 * Galería de Arte San't Ana, Barajas, Madrid
* I Bienal, Ayuntamiento de Chinchilla, Albacete.
1987 * Concurso General de Artes Plásticas, Dirección General de Correos, Madrid.
(Tercer premio y Mención de Honor).
* Muestra Internacional Unión Postal de Turismo y Cultura, Estocolmo.
1989 * II Certamen de la Junta de Extremadura, Finalista.
1991 * Galería de Arte San't Ana, Barajas, Madrid
* Certamen Nacional, Ministerio de Obras Públicas y Transportes, Madrid.
* Excmo. Ayuntamiento de San Sebastián de los Reyes, Madrid.
1992 * Museo Postal, Madrid.
1993 * Casa de Castilla La Mancha, Madrid.
1996 * Galería Bellas Artes Alba, Albacete.
* Galería Berrocal, Valencia.
1997 * Realiza el cuadro “La Asunción de Nuestra Señora” para la catedral de Chinchilla y recibe el encargo de pintar el retablo del Altar Mayor de la misma.
1998 * Iª Muestra de Artistas Valencianos, Sala Berrocal, Valencia.
* Se publica el libro de Arte “Vergara, Óleos al Viso de la Poesía” –muestra representativa de su obra- donde sus óleos son interpretados poéticamente por la poetisa cubana Eliana Onetti.
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Las
Bellas Artes: arquitectura, escultura, música y pintura tienen como objeto
fundamental el de crear belleza recurriendo especialmente a los sentidos del
tacto, el oído y la vista. Son eminentemente plásticas por excelencia. Sin
embargo, la belleza logra captar el ánimo del ser humano y, penetrando en sus
sentidos, apelar al sentimiento siempre y, en ocasiones, cautivar la razón.
Porque el Arte con mayúscula
toca, al igual que la religión, la fibra ferviente del Hombre, oculta en las
reconditeces del alma como el néctar que se esconde en las profundidades del cáliz
de la flor.
Hay Arte en los óleos de
Vergara, que conjuga en su obra la solemnidad de Zurbarán con la elegancia de
Chardin y la cuidada textura de Vermeer añadiendo su propia y conceptual visión
de las cosas en una composición pictórica donde la simplicidad se magnifica en
luz y sombra, armónica y sencillamente combinadas.
Resulta sorprendente la
percepción de texturas en sus óleos, tan realistas que en ocasiones no basta
con la vista y surge la imperiosa necesidad de tocar lo que se ve para verificar
su personalísimo realismo.
Y la impresión de vivacidad
que provoca su excepcional tratamiento de la luz y el color que, aunque son
parte esencial de su atmósfera pictórica, le sirven de herramienta idónea
para magnificar la simplicidad mediante el uso armónico de sombras y luces
sencillamente combinadas.
Cuando el pintor recrea,
yendo más allá de la técnica, la realidad y funde en una sola unidad pictórica
el resultado de su observación honesta con el concepto de la perfección que
lleva dentro, nos encontramos ante el ancestral y siempre nuevo milagro de una
Obra De Arte. Y hay en esa obra la grandeza de lo perdurable porque ésa su
realidad permanece entonces extática e imperecedera, pero nunca estática.
Nunca estática, repito,
porque el simple espectador profano recibe el mensaje del artista en cada
momento de manera diferente según su propio estado de ánimo; porque el veedor
con sensibilidad percibe en la imagen única e inmutable infinidad de
motivaciones en función de su personal modo de pensar y de sentir.
Cuando surgió, casualmente
-como suelen surgir siempre las ideas hermosas-, la iniciativa de un libro que
enlazara -como si de felices esponsales se tratase- el numen creativo de la
Pintura y la Poesía, fue con especial entusiasmo y alegría que acepté y acogí
la encomienda que me permitía expresar mi personal visión y reacción
intelectiva a la obra pictórica de Vergara.
Habremos logrado nuestro
objetivo si este libro, simbiosis de dos artes que aúnan plasticidad y
sentimiento, es capaz de transmitir la mágica esencia de la Belleza a quienes
se acerquen a sus páginas. Eliana Onetti |
1999 * Sala Barquillo. Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Madrid. Madrid
* Ilustra la portada de la Antología “Motu Proprio”, Editorial Calíope.
2000 * IVª Feria Internacional ARCALE. Salamanca.
* Fundación John Davis, Chicago, U.S.A.
Obras en Colecciones nacionales y extranjeras.